إثارة الصدمة في الأفلام و الأدب الأمريكي
الصدمة في الأدب الأمريكي، وفقاً للإحصاءات التي نشرتها مؤسسة أصوات الوعي حول الانتحار، يموت شخص كل اثنتي عشرة دقيقة عن طريق الانتحار في أمريكا وفقاً لمكتب الإحصاءات العامة للولايات المتحدة الأمريكية.
يثبت ظهور الانتحار والأمراض العقلية في العالم الحديث أنه مرتفع على الإطلاق ، خاصة بالنسبة للولايات المتحدة حيث يعد السبب الرئيسي العاشر للوفاة. 
كانت هذه الأرقام في ارتفاع مستمر منذ التسعينيات، حيث زادت حالات الانتحار في أمريكا بنسبة 33 ٪
في هذا المقال سوف تحقق أخطار من الصدمة، لا سيما الصدمة التي تحمل الناجين من الانتحار،
مع النظر في رواية جيفري إوجينيدس و العذراء الانتحار وتصوير فيلم صوفيا كوبولا.
وفي كلا المثالين ، يكون الجسد الأنثوي جنسياً بشكل علني ، والذي يصور الانتحار على أنه موت رومانسي.
في التقاليد الأدبية والسينمائية ، تم استخدام الطبيعة الرومانسية لانتحار الإناث كمجاز لتمثيل فعل الوكالة والتمكين الذي تختار فيه الأنثى الموت على التوافق مع الظلم المجتمعي.
في الأدب الأمريكي ، من الضروري إعادة فحص هذه الأعمال الموقرة ليس من خلال عدسة نقدية تقليدية ، ولكن من خلال عدسة أخلاقية.
استخدام انتحار الإناث كأداة حبكة مثيرة يثبط قدرة النساء والناجيات.
الراوي الذكر الجماعي في كل من الرواية والفيلم لا يمكن الاعتماد عليه لأن حياتهم الجنسية ومساراتهم المتلصصة تختزل الإناث،
وبشكل أكثر تحديداً أخوات لشبونة ، إلى مجرد أشياء للرغبة والافتتان.
وبالتالي ، فإن انتشار الصدمة في هذه الأعمال منحرف في الأدب الأمريكي، حيث يُترك الجمهور مغموراً في الطبيعة الشديدة للشوق بدلاً من تزويده بعدسة واقعية يمكن من خلالها مشاهدة الآثار المؤلمة للانتحار.
انتحار العذراء
هي رواية تصور تدهور ضواحي ديترويت خلال السبعينيات ، كما رواها راوي جماعي لأولاد أحياء من المراهقين.
هناك تشابه مباشر بين التدهور البيئي والتحلل المجازي لجسد الأنثى في هذه الرواية.
يركز السرد الجماعي للذكور على أسرة من النساء المراهقات (فتيات لشبونة).
يبدأ يوجينيدس السرد فجأة في خضم محاولة انتحار من الشقيقة الصغرى ، سيسيليا ، التي تبلغ من العمر ثلاثة عشر عاماً فقط.
بعد محاولتها تم رفضها بسبب افتقارها إلى الخبرة في العالم ورد فعلها الميلودرامي على الحياة من المهنيين الطبيين ، وكذلك والديها.
يدرك القارئ من خلال الصفحات القليلة الأولى أن جميع الفتيات – سيسيليا ، وتريز ، وبوني ، ولوكس ، وماري – سيموتن صغيرات بالانتحار.
لا تكمن أهمية هذه الرواية في دمج الانتحار كأداة حبكة كما حدث من قبل ، بل تكمن الأهمية في الطبيعة المفرطة للموت وتثبيت الراوي على جسد الأنثى ككيان صوفي.
أحد الأمثلة البارزة على ذلك يتعلق بمحاولة انتحار سيسيليا بعد وصول المسعفين.
يقارن الراوي جسدها بـ “كليوباترا صغيرة على القمامة الإمبراطورية” للتأكيد على العرض الذي يخضع له الجسد الأنثوي داخل المجال الاجتماعي،
تظهر الصورة الرومانسية للموت من خلال القربان القرباني والصور الدينية لجسد الأنثى.
ينقل الأولاد تجربة النظرة هذه كما تُروى من خلال عدسة التضحية بالنفس.
يصفون الموقف على أنه يتسم بـ “عبيد يقدمان الضحية إلى المذبح رفع نقالة في الشاحنة، الكاهنة تلوح بالشعلة (تلوح بقميص نوم الفانيلا) ،
والعذراء المخدرة
ترتفع على مرفقيها ، بابتسامة دنيوية أخرى،
يؤدي هذا إلى تحول محاولة الانتحار إلى نقل غريب لجسد الأنثى عبر عتبة أسر القبة إلى نظرة المجال الاجتماعي.
يسلط هذا المشهد الضوء أيضاً على ديناميكيات القوة فيما يتعلق بالعبودية والمكانة داخل المجتمع ،
مع التركيز على العذرية والأخلاق والبراءة في الأدب الأمريكي.
ما هو مثير للقلق بشكل خاص هو وصف سيسيليا بأنها “عذراء مخدرة” يتم التضحية بها وإغرائها بابتسامتها الدنيوية.
يدعم ديبرا شوستاك في الأدب الأمريكي لهذه الفكرة في مقال لها قصة يمكن أن نعيش مع السرد الصوتي، والقارئ، وجيفري إوجينيدس و العذراء الانتحار.
وتجادل بأن الأولاد “ينقلون بالمثل ميلهم إلى إضفاء المثالية على النشاط الجنسي الأنثوي وإزاحته إلى مصطلحات روحية”.
وهكذا ، فإن الراوي الجماعي يصور فتيات لشبونة ، في هذه الحالة سيسيليا ، من خلال العدسة القربانية للدين من أجل تحويل هوسهن إلى سياق أكثر قبولاً اجتماعياً.
قد تبدو الغرابة الدينية لجسد سيسيليا تافهة ، لكنها تمهد الطريق لاستمرار التصوير الرومانسي للموت من خلال إضفاء الجنس العلني على الجسد الأنثوي كشيء غريب وغريب بالنسبة لبقية الرواية.
صوفيا كوبولا (1999)
يصور فيلم صوفيا كوبولا (1999) صورة مشابهة ، لكنها مختلفة بشكل مذهل عن الانتحار مقارنة برواية يوجينيدس.
تبني كوبولا الخطاب البصري للجسد الأنثوي والانتحار كموت رومانسي متمرّد مشوب بحدة موسيقى الروك أند رول القوطية الأمريكية في السبعينيات.
كما هو الحال في الكتاب ، يبدأ الفيلم بمحاولة انتحار سيسيليا ، ومع ذلك ، فإن الفيلم يؤطر المحاولة من خلال عدسة الرفض والإنكار.
تعكس كوبولا النظرة المجتمعية وإدراك الانتحار والسلوك المضر بالنفس طوال الفيلم . أحد المشاهد التي تجسد هذه المفاهيم هو بعد المحاولة عندما كانت سيسيليا في ثوب النوم بالمستشفى.
تعلن الطبيبة أنها لم تبلغ من العمر ما يكفي لتعرف حتى كيف يمكن أن تصبح الحياة سيئة ، وهي ترد على هذا ،
من الواضح يا دكتور ، أنك لم تبلغ من العمر ثلاثة عشر عاماً.
سرعان ما يتحول المشهد إلى أغنية غريبة ومثيرة مصحوبة بتتبع لقطات للمنازل داخل حي الضواحي.
يسلط هذا الضوء على القلق والغموض القوطي للأنثى ويؤيد الانتحار وسلوك إيذاء النفس كوسيلة لتمرد المراهقين ،
مثل الكثير من الاستعارات الأدبية والسينمائية لانتحار الإناث التي تم استخدامها في الماضي.
تجادل ميشيل آرون ضد الهوس الغربي بانتحار الإناث في مقالها “السينما والانتحار: استحضار الأرواح ، الميت بالفعل ، ومنطق نقطة التلاشي”.
وهي تدعي أن أفلام مثل العذراء الانتحار تكشف عن “تهور معين مشوب بقصد الانتحار الذي يبدو مستوطناً في نوع الحركة ويلحق به تصوير بعض أبطال السينما الغربية المحبوبين آرون .
علاوة على ذلك ، يؤكد آرون على تمجيد انتحار الإناث من خلال الجمع بين البطولة والغموض الذي يقترن به.
و تلاحظ الطبيعة الإشكالية لهذا النمط داخل الأفلام لأنها تعتقد أنه “يهمش الانتحار أو يرفضه ،
وأنه عندما يتم التعامل مع الانتحار بشكل كامل في الفيلم السائد ، فإنه دائمًا ما يعكس شيئًا آخر” (آرون 71).
بهذا المعنى ، يعمل الانتحار في هذا الصدد كوسيلة لإدامة “الغموض الأنثوي” في الأفلام الأمريكية ويصور قضايا أخرى داخل المجتمع.
